Introducción a la Actividad Editorial · 30 min de lectura

La edición en la era digital (Unidad 5)

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⚠️ Borrador. Este apunte se armó a partir de los textos del campus, algunos escaneados. Los datos marcados [verificar] o [reconstruido] no están confirmados: contrastalos con la bibliografía. Si encontrás un error, avisame con 💡 Sugerencias.

Textos: García Canclini (2015), «Leer en papel y en pantallas: el giro antropológico» · Albarello (2024), «De la lectura a la conversación: textualidades, pantallas e inteligencia artificial» · Bhaskar (2013; trad. FCE 2014), «Los desafíos del contexto digital» (cap. 2 de La máquina de contenido) · Katz (2013), «Editar y vender en el mundo digital: cómo aprender del pasado para dar de leer» · Katz (2009), «Falsos dilemas» | Tiempo estimado de lectura: 35 min

Mapa rápido #

• Unidad 5 (edición digital: prácticas, dispositivos, cadena de valor, actores). El eje se parte en dos mitades: cómo se lee ahora (Canclini, Albarello) y qué le pasa al editor y a la cadena de valor (Bhaskar, Katz).
• Canclini pide dejar de medir «cuántos libros se leen» y mirar cómo, dónde y para qué se lee: papel y pantallas conviven, no se sustituyen. Es la base de las prácticas de lectura.
• Albarello pone esa convivencia en una historia larga de la lectura (oralidad, escritura, hipertexto, plataformas, IA) y propone la lectura como conversación.
• Bhaskar analiza el desafío digital para la edición: la clave no es el ebook sino la red (centralización y fragmentación), la desintermediación y la desestabilización del derecho de autor.
• Katz responde desde el oficio: los «falsos dilemas» (todo digital / nada cambia) y las lecciones del pasado (librero y editor como respuesta al exceso de información). Para Katz, el valor del editor es dar de leer.
• Los cinco comparten una tesis: ruptura y continuidad a la vez; la tecnología cambia soportes y prácticas, pero las funciones de organizar, filtrar y mediar siguen siendo necesarias.

García Canclini (2015): Leer en papel y en pantallas, el giro antropológico #

(Cap. 1 de Hacia una antropología de los lectores; coautores citados: Pérez Camacho, López Ojeda, Gerber, Pinochet Cobos, Winocur, Nivón.)

Tesis central #

Las encuestas de lectura son librocéntricas: miden cuántos libros se leen en papel y concluyen que «la gente lee poco». Pero se lee y se escribe muchísimo en pantallas, en escenas sociales y con fines variados. Hay que cambiar la pregunta, de «cuánto» a «cómo, cuándo, dónde y para qué» se lee. Papel y pantallas son soportes que se alternan y se potencian, no que se sustituyen (pág. 23). La «crisis de la lectura» es en parte la crisis de un modelo de producción y circulación de editoriales y librerías, no solo de los lectores.

Conceptos clave #

• Giro antropológico (y epistemológico): pasar de medir con encuestas a observar con etnografías, diarios y biografías de lectura qué hacen realmente los lectores (pág. 25, 49-50). Tiene dos estrategias: desontologizar (no partir de una definición fija de «leer»; preguntar cuándo y cómo se lee) y descuantitivizar (no medir antes de saber qué se mide) (pág. 49-50).
• Doctrina librocéntrica: supuesto de la época letrada de que leer es leer en papel (libros, revistas, cómics) y de forma lineal y secuencial. Hoy no alcanza para definir la lectura (pág. 49).
• Literacidad (lectoescritura): aptitud de leer y escribir en todas sus finalidades (estudiar, trabajar, comunicarse, informarse, divertirse).
• Competencia lectora: más que memorizar, es localizar, seleccionar e interpretar información (PISA 2009 incluyó soportes electrónicos). Saber leer es filtrar, discriminar y elegir entre contenidos heterogéneos (pág. 26, 38).
• Brecha digital: no es solo acceso a libros o internet, sino la capacidad de integrar, evaluar y comunicar información (pág. 26).
• Convergencia digital: integración multimedia (texto, imagen, audio, datos) en un mismo dispositivo; ya no se pueden pensar textos e imágenes como «islas separadas» (pág. 22).
• Leer por proyectos (Gerber y Pinochet Cobos): los jóvenes creativos, en un régimen laboral precario, leen según necesidades coyunturales (cursar una materia, pedir una beca, comunicarse), con lecturas breves, discontinuas, «de muchos principios y pocos finales» (pág. 37).
• Lectura expandida frente a mera dispersión: la fragmentación puede producir síntesis o ser simple adaptación al ritmo veloz; no es «incultura» ni «superficialidad» (pág. 38, 41).
• Intertextualidad / intermedialidad: se lee el libro, se consulta en Facebook, se ve la película, se vuelve al libro. Ejemplo: Isadora con El Padrino de Puzo (pág. 41).
• Prosumidor: el lector llega a ser autor, el consumidor produce (blogs, foros, correos) (pág. 26, 40).
• Mediadores: ya no solo familia y escuela, sino bibliotecas, ferias, libroclubes, blogueros, booktubers, buscadores y algoritmos. Estas herramientas reducen el poder de familia, escuela y editoriales como prescriptoras (pág. 39).
• Gusto como performance (Hennion): el gusto no es solo del objeto ni solo social; es un dispositivo reflexivo e intencional. Las comunidades de fans inducen conductas, por lo que la apertura de las redes no debe idealizarse (pág. 39-40).
• Doble legitimidad: los jóvenes oscilan entre la escolar y la de sus redes (comentario de Inés Dussel, pág. 33).

Distinciones #

Ejemplos, fechas y cifras #

• México: encuestas de 2006 y 2012 dieron el mismo promedio, 2,9 libros/año; 43 % dice leer menos. Internet: 43 % de la población en 2012 contra 24 % en 2006. Usos: 75 % correo, 74 % redes, 72 % chat, 69 % buscar información, 52 % estudiar (pág. 21). Comparaciones usuales: España 7,5 libros, Alemania 12; la UNESCO ubica a México penúltimo entre 108 naciones (pág. 27).
• Brasil 2011 (Instituto Pró-Livro): «lector» es quien leyó al menos un libro en 3 meses, definición que subestima la lectura en redes (pág. 22).
• Pew Research (2012), EE. UU.: 19 % tiene e-book y 19 % tableta; 43 % de los mayores de 16 hizo lecturas largas en digital. Los lectores digitales leen más, no menos: promedio de 24 libros contra 12 de los que solo leen papel (en otra cifra del texto, 13 contra 6) (pág. 23).
• CERLALC (2014), Metodología común para explorar y medir el comportamiento lector: propone sumar blogs, correos, tuits, redes y foros y preguntar cuánto se lee con la TV prendida o con música (pág. 24-25).
• Argentina: la Encuesta Nacional de Hábitos de Lectura (2011) registró dispositivos y tiempo en pantalla, pero no los géneros leídos en ellas (pág. 24).
• Ferias: Guadalajara pasó de 612.474 asistentes (2010) a 767.200 (2014); en la Feria de Buenos Aires el primer motivo de visita es el paseo y la recreación (82,6 %); Minería: 635 editoriales, 1.500 actividades. Frase de Macotela: el placer de leer es «descubrir que uno no está solo» (pág. 28-29).
• Chartier: «hay siempre una comunidad que lee en nosotros»; la lectura se aprende en grupo. Michèle Petit: los clubes de lectura tienen valor reparador y de «negociación de significados» (pág. 29-30).
• Libroclubes de la Ciudad de México (desde 1998): de 1.234 a 453 en 2013. También Paralibros, librobicis y el programa Para leer de boleto en el Metro (pág. 31-32).
• Booktubers (15-25 años, videos de 5-7 minutos): resúmenes y noticias del autor, no críticas; son a la vez incitadores a leer y mediadores publicitarios contratados por editoriales. Leen sagas extensas (Juegos del Hambre, Crepúsculo) y publican en Wattpad (pág. 32-33).
• Winocur: jóvenes de 18-26 años no separan tiempo en línea y fuera de línea, ni estudio y ocio. Reservan la palabra «leer» para el papel o el PDF; lo demás es «chatear, postear, navegar», lo que explica el subregistro en las encuestas (pág. 40-42).
• Dussel: propuestas para la escuela (voz irreverente, atención profunda y «híper-atención», «aprendizaje en la distracción» de Benjamin) (pág. 43-44).
• Industria: España facturó 3.739 millones de euros en 2008 y 2.500 en 2013; 21 % de librerías cerradas; ebooks apenas 3,7 % del sector; el editor del texto vaticinó en 2008 «en 5 años no va a haber más librerías». La caída hay que ubicarla en la crisis económica y en la desmaterialización general de consumos culturales (música cayó más). Informe de la Asociación Internacional de Editores: la edición movió 133 billones de euros, más del doble que videojuegos (55) y música (44); creció en EE. UU., Alemania, Reino Unido, Brasil (8 %), México (3 %) y China (9 %) (pág. 45-46). Cine mexicano: de 450 millones de espectadores (1985) a 63 (1995); se recuperó con multisalas y digitalización (pág. 46).
• Tres hipótesis para investigar y promover lectura (pág. 46-47): (1) la compra de libros depende ante todo del poder adquisitivo; (2) no sirven programas aislados de lectura en papel sin ver el conjunto de soportes; (3) Argentina y México crecieron limitando la concentración en megagrupos y apoyando editoriales independientes.
• Megagrupos que controlan el español: Penguin Random House y Planeta; competencia de Google, Apple y Amazon (pág. 48). Independientes citadas: Era, Sexto Piso, Almadía, Eterna Cadencia, Adriana Hidalgo, Interzona, Katz (pág. 47).
• Cierre: «Hay vida para las bibliotecas, librerías y editoriales si se reinventan como editores, en el sentido de organizadores de textos y otros recursos» (pág. 52). Chartier: la respuesta quizá la den quienes entienden como sinónimos cultura escrita y textualidad electrónica (pág. 53).

Albarello (2024): De la lectura a la conversación #

(Capítulo del libro El libro contra todo lo demás; Albarello es investigador de la Universidad Austral.)

Tesis central #

Las prácticas de lectura evolucionan junto con las tecnologías para leer y escribir. El nuevo hito no es solo leer en pantallas sino conversar con otros y con el software a través de ellas: lectura y escritura se confunden y se difuminan las fronteras entre autores y lectores. La oralidad no desaparece; vuelve en tensión creativa con la escritura.

Conceptos clave #

• Pacto de lectura (Scolari): cada medio genera uno, que se negocia en la interfaz, «gramática de la interacción entre el usuario y el sistema». Hoy hay una «refundación de los pactos de lectura» (pág. 3, 5).
• Soporte, texto y efectos sociales están ligados: antes de Gutenberg, formatos jerarquizados (Cavallo y Chartier): libro de banco (gran folio, universitario), libro humanista (formato mediano) y libellus (portátil, de bolsillo) (pág. 3).
• Scroll: el «rollo» antiguo reaparece como desplazamiento estándar; leer era «desenrollar» o «recorrer» (Svenbro) (pág. 4).
• Lectura en voz alta → silenciosa: la scriptio continua (sin espacios) obligaba a verbalizar. Hacia el año 1000, con superficies baratas, se separan las palabras y la lectura se vuelve silenciosa, lo que habría originado «una identidad interior y privada» (Landow) (pág. 5-6). No hubo sustitución: la voz alta persiste.
• Oralidad secundaria (Ong): la cultura electrónica (teléfono, radio, TV) genera sentido de grupo, pero se apoya en escritura e imprenta. En la era digital «explota y se diversifica» dentro de la cultura participativa (Jenkins) (pág. 6).
• Havelock: oralidad y escritura no se excluyen; hay «tensión creativa recíproca». McLuhan: la imprenta supuso la «reducción del oído al ojo»; la revolución electrónica disuelve la «Galaxia Gutenberg» y crea la «aldea global» (pág. 6).
• Chat: creado en 1988 por Oikarinen; «género confuso» (Mayans), «hibridación entre oralidad y escritura», «práctica letrada vernácula» (Cassany). WhatsApp lo volvió modo dominante de comunicación y multimodal (Kress) (pág. 6-7).
• Noticia incidental: los jóvenes encuentran noticias mientras socializan en redes; las redes son la «puerta de entrada» y luego se profundiza en un sitio; el ciclo cierra conversando (pág. 7).
• Influencers de la lectura (booktubers, bookstagrammers, booktokers): «mediadores culturales», producen «lectura de contagio», recrean la lectura en voz alta con performance casi teatral (pág. 7-8).
• Comunidades de lectura / de interpretación (Fish) / hermenéuticas (Martín Barbero): la lectura se completa al compartirla (pág. 8).
• Hipertexto (Nelson, 1965): escritura no secuencial que bifurca y deja elegir. Nielsen: se habla de navegación; Burbules: hiperlectores; Chartier y Hébrard: «leer significa crear vínculos»; Lévy: la hipertextualización es el movimiento inverso de la lectura (pág. 8-9). Cavallo y Chartier: la pantalla rompe el vínculo objeto-texto y da al lector el dominio de la presentación del texto (pág. 8).
• Plataformas de software (Srnicek: capitalismo de plataformas, datos como materia prima; Van Dijck: cultura de la conectividad): condicionan lectura y escritura con burbujas de filtros (Pariser) y «anclaje» (Lanier), de forma más sutil que el hipertexto, y las interfaces se vuelven invisibles (Scolari) (pág. 9).
• IA generativa: ChatGPT se abrió al público el 30 de noviembre de 2022 (OpenAI). Para Albarello es una evolución de la computadora como medio (Manovich: simula medios viejos y crea nuevos). Su forma conversacional no es casual; el lenguaje natural simplifica el acceso como la interfaz gráfica lo hizo con las computadoras (pág. 9-10). Eliza (Weizenbaum, 1966): ya se atribuían cualidades humanas al software.
• Prompt: la pregunta clave; hay que seguir dialogando, no quedarse con la primera respuesta (pág. 11).

Distinciones #

Ejemplos, fechas y cifras #

• Sócrates (Fedro): contra la escritura, porque las palabras «siguen diciendo lo mismo» y el autor no está para explicarlas; la gente «creerá que sabe» (pág. 3, 10). Albarello lo conecta con Google como «profesor 24 horas» y ChatGPT: se recrea el diálogo socrático (pág. 11).
• SNCC 2023 (Argentina): 48 % de quienes leen noticias con frecuencia lo hace por redes y 46 % en diarios digitales, sobre todo por smartphone (58 %); solo 14 % en papel. Libros: formato más elegido el impreso (28 % frecuente, 20 % ocasional), ebooks 12 %, audiolibros 5 % (pág. 3-4).
• Albarello (2022), encuesta a 1.941 estudiantes de Comunicación y Periodismo: 74 % lee noticias en smartphone, 23 % en PC; para estudiar, 84 % usa la computadora (pág. 4).
• «Cada vez leemos y escribimos más, pero fuera de la hegemonía de los libros impresos» (pág. 5).
• Conclusión: la lectura silenciosa y prolongada del libro convive con lecturas fragmentadas, colectivas y relacionales; las pantallas son hegemónicas en la vida cotidiana, pero el libro impreso se elige para ciertos textos. «Más que meros distractores, las pantallas conectan con otros a la hora de leer» (pág. 11-12).

Bhaskar (2013): Los desafíos del contexto digital #

(Cap. 2 de La máquina de contenido. Hacia una teoría de la edición desde la imprenta hasta la red digital; FCE, 2014.)

Tesis central #

El gran desafío para la edición no es el libro electrónico ni la digitalización (los libros ya se hacían digitalmente desde los 80, y el ebook reproduce el modelo del impreso). Es la red digital: sus efectos de centralización y fragmentación habilitan la desintermediación y desestabilizan el derecho de autor. La pregunta de fondo: «si cualquiera puede ser editor, ¿qué es lo que hace que un editor lo sea?». Por eso necesitamos una teoría de la edición.

Conceptos clave #

• Desafíos de la edición vs. desafíos para la edición: los primeros son operativos (cadenas de suministro, nuevos productos, contratos, personal, marketing) y los editores los han superado siempre; los segundos (desintermediación y derecho de reproducción, y en menor grado el contenido cambiante) son una amenaza existencial (pág. 28).
• Digitalización vs. red: la autoedición (desktop publishing) mostró que digitalizar y desmaterializar por sí solos no afectan a la edición; lo decisivo es la red (pág. 5). Un ebook sin red apenas es más radical que uno impreso; en la red abierta se copia y comparte al instante.
• Sociedad de redes y convergencia (Castells): todos los medios confluyen en un sistema digital; «autocomunicación de masas» (pág. 5).
• Contenido digital: está desmaterializado (código binario); se copia sin costo y sin pérdida, es maleable, actualizable, transferible, fluido (pág. 9). Para el lector, sin objeto físico los precios parecen altos, aunque la impresión es un pequeño porcentaje del precio de tapa (pág. 10).
• Hipervínculo / «docuverso» (término de Ted Nelson; Kelly lo retoma): océano de contenido interrelacionado. Kelly, optimista (biblioteca universal); Carr, crítico (texto sin conclusión, fin de la «fijación tipográfica»: «el texto publicado se vuelve publicable»). Atención finita: hay contenido infinito, no atención infinita (pág. 10).
• Paracontenido (Bhaskar): lo que es parte de la experiencia de una obra y a la vez ajeno a ella, en otros formatos que la sostienen y publicitan; se apoya en el relato transmedia (Jenkins) (pág. 12).
• Efecto de red: doble movimiento de centralización y fragmentación, «fuerzas centrífugas y centrípetas» de una misma estructura (pág. 13).
• Centralización: «principio de Highlander» («solo puede haber uno»: una tableta, un buscador, una tienda, una red social); candados y dependencia del trayecto (Lanier: MIDI, QWERTY); ley de Metcalfe (el valor de una red crece con el cuadrado de sus usuarios), efecto moda y de agrupamiento; aparatos amarrados y problema de «Fort Knox» (Zittrain); ciclo de Wu: tecnologías de comunicación nacen abiertas e idealistas y terminan dominadas por monopolios (AT&T de Theodore Vail, Paramount de Zukor, RCA de Sarnoff). Cifras (2012): Google 67 % de búsquedas, Microsoft casi 90 % de sistemas operativos, Apple 57,6 % de tabletas, Amazon ~70 % de ebooks (pág. 13-15).
• Fragmentación: abundancia de sitios, blogs y contenido; caída de los «guardianes» de los medios. Benkler: de la «economía de información industrial» a la «economía de información en redes», con producción social entre iguales (Project Gutenberg, Linux, Wikipedia). Shirky (2002): «amateurización masiva de la edición». Doctorow (2011): internet creó nuevas clases de editores (buscadores, blogueros, curadores, tuiteros, algoritmos de recomendación) (pág. 16-17).
• No son opuestas: la centralización es respuesta a la fragmentación (Google indexa el caos); «la red hace ambas cosas» (pág. 17).
• Desintermediación: exclusión o distanciamiento de los editores respecto de la cadena de valor. Término originado en la banca en los 60. Los editores añaden valor distribuyendo altos costos fijos (distribución, marketing, producción) en un mundo de escasez; en digital la escasez desaparece y el PRM o precios «sustentables» pueden generar escasez artificial. Es gradual y parcial, no ley universal (pág. 18-24).
• Reintermediación (informe de la OCDE, 2010): aparecen nuevos intermediarios; «no es que la actividad editorial esté en retirada, solo está cambiando de lugar» (pág. 24-25). Desintermediación híbrida: p. ej., Hocking, Radiohead.
• Derecho de autor como «ficción» legal; los editores lo inventaron (Company of Stationers, Estatuto de la Reina Ana, 1709-1710: primer reconocimiento legislativo del derecho de reproducción; Convenio de Berna, 1886: primer acuerdo internacional real) (pág. 25). Los bits revelan su carácter ficticio: copiar es instantáneo y fiel.
• Piratería digital: Napster (1999), BitTorrent. La edición aprendió de la música y fue a sistemas cerrados donde es más fácil comprar que piratear (pág. 26).
• Gratuidad (Chris Anderson, «cola larga»): lo gratis siempre necesita financiamiento; desestabiliza y expulsa partes de la cadena de valor; el consumidor se vuelve el producto (como en diarios).
• Licencias abiertas: copyleft (Stallman, GPL), Creative Commons (2001, Lessig) y Open Access (verde y dorado; boicot a Elsevier por Timothy Gowers; PubMed, arXiv). Suber: Open Access «solo amenaza a los editores que no se adaptan» (pág. 27-28). Territorialidad de derechos (legado del Imperio Británico) vulnerable ante la red (pág. 26-27).

Línea de tiempo (orígenes de la edición digital, pág. 6-9) #

*El texto lo escribe «Marc Anderson» (error del original u OCR); el nombre correcto es Andreessen [reconstruido].

Ejemplos y casos del texto #

• Ficción para celular: keitai-shosetsu en Japón (desde 2003, Amor profundo; en 2007, mitad de los diez libros más vendidos nacieron como ficción keitai) y «ficción original» en China (195 millones de lectores en 2011; modelo freemium; Shanda Literature) (pág. 11-12).
• Autopublicación: Amazon (CreateSpace, KDP), Lulu, iBooks Author; Amanda Hocking (más de un millón de ebooks y US$2,5 millones; luego firmó con St. Martin's Press: desintermediación híbrida). Amazon Publishing (2011; Larry Kirschbaum; sellos Thomas & Mercer, 47North, AmazonCrossing): lo que alarmó a las editoriales fue su banco de datos sobre hábitos de lectura (pág. 20-21).
• Autores que prescinden del editor: J. K. Rowling y Pottermore (eliminó el DRM de sus ebooks); Stephenson y Bear con The Mongoliad (Subutai); Seth Godin con The Domino Project («Powered by Amazon»). Agentes que editan: Ed Victor (Bedford Square Books), Andrew Wylie (Odyssey Editions). Medios que publican libros: Huffington Post, NYT, Guardian, TED, NBC (pág. 22-23).
• Nuevos editores: Byliner, Open Road, Touch Press, Unbound; y servicios que cumplen funciones editoriales: Google, WordPress, Twitter, Tumblr, Medium, Scribd. Kickstarter invierte el financiamiento editorial (adelantos de lectores, como la suscripción del siglo XVI) (pág. 23-24).
• Música como precedente: Arctic Monkeys, Radiohead (In Rainbows, 2007, pagá lo que quieras) (pág. 19).
• Críticos del entusiasmo digital: Lanier, Pariser, Morozov, Carr, Keen; Updike vio en el ebook la falta de «orillas» (pág. 29).

Nota sobre filtro, amplificación y cadena de valor #

El fragmento de la cátedra es solo el cap. 2: no desarrolla el modelo propio de Bhaskar (cap. 4: filtrado, enmarcado y amplificación). En el cap. 2 aparecen como funciones: descubrir y distribuir (lo que la centralización hace por los autores), financiar (adelantar capital y riesgo), dar visibilidad y garantizar (el sello). Para el examen, la idea que sí está en el texto es que los editores añaden valor distribuyendo costos fijos de distribución, marketing y contenido, y que la red amenaza esos eslabones. Que el editor sea «filtro» y «amplificador» viene de la teoría del libro completo [reconstruido, verificar].

Katz (2013): Editar y vender en el mundo digital, cómo aprender del pasado para dar de leer #

(Texto para la revista Trama, feb. 2013; versión de una conferencia en la «Tarde del libro electrónico», Feria del Libro de Guadalajara, dic. 2012.)

Tesis central #

Ante una novedad conviene preguntar si es un problema nuevo, uno viejo ya resuelto o una forma nueva de un viejo problema. La explosión de información de la imprenta y la de internet se parecen: baja drástica del costo de reproducir y distribuir. La respuesta histórica (libreros y editores) enseña qué hacer hoy: no es estratégico saber de tecnología sino adaptar los saberes viejos y ponerlos en valor, con foco en segmentación (nichos verticales) y metadatos. Y hay que hacerlo rápido. El objetivo es no perder «nuestra capacidad de dar de leer».

Conceptos clave #

• Analogía imprenta / internet: con la imprenta (Gutenberg, 1440) el costo de un libro cayó unas 300 veces (de ~US$20.000 a ~US$70) y la producción creció unas 30 veces en el primer siglo (fuente: Nate Silver, The Signal and the Noise; Eisenstein sobre los errores de copia). Consecuencias: dificultad para organizar la información y multiplicación de errores y textos apócrifos (pág. 1-7).
• Respuestas históricas (pág. 7-12): el librero (primero) y el editor (hacia fines del siglo XVIII, por la masificación de públicos y el paso del latín a las lenguas vernáculas).
• Libreros: conocer a los lectores; satisfacer demanda preexistente y crear demanda nueva.
• Editores: la marca (síntesis de un tipo de oferta) y la segmentación; asociar la marca con estándares de calidad, que no es lo mismo que criterios de valor: el editor garantiza que cada texto sea lo que dice ser, no decide si astronomía o astrología es más verdadera; organizar el texto (capítulos, índices, notas, bibliografías, tipografía) y los metatextos (título, contratapa, solapa, diseño gráfico).
• Entre ellos: aprendieron a intercambiar información y a negociar la renta.
• Proximidad: clave del oficio. Simbólica (públicos especializados: escaparate, mesa de novedades, carta, teléfono, newsletter) y física (públicos masivos: estaciones de tren en la Inglaterra del siglo XIX, metro, centros comerciales) (pág. 10-11).
• Qué NO es estratégico (pág. 12-13): saber de tecnología (como no hacía falta operar una linotipo) ni discutir demasiado sobre agregadores, distribuidores, plataformas o librerías virtuales: basta saber que existen y que cumplen funciones semejantes a las de los distribuidores y libreros tradicionales.
• Qué SÍ es estratégico: adaptar conocimientos viejos al entorno nuevo, «ponerlos en valor» cambiando los énfasis. Dos lugares: 1. Segmentación: siguiendo a Mike Shatzkin, trabajar nichos verticales. El exceso de información se vuelve ruido; el editor debe convertir «el ruido en información». La circulación pasa de uno a muchos (reseña en un diario) a uno a uno dentro de comunidades de interés (newsletter, tuit, Facebook); ya no circulan individuos ante una oferta, sino la información entre individuos (pág. 13-14). 2. Metadatos (herencia de los metatextos): aparato periférico de cada libro para que sea descubierto y transmisible. Debe decir de qué trata y volverlo atractivo; hoy hay que incluir lo que antes hacían los intermediarios culturales (críticos, profesores): videos, podcasts, entrevistas, críticas, comentarios de referentes. «Los metadatos completos y de calidad son la clave para el negocio digital» (pág. 14-15).
• Lo que el oficio aprendió (síntesis, pág. 10-12): conocer al público, fijar precios, hacer legibles los libros, criterios de calidad reconocibles, segmentar la oferta («comunidades de sentido» = «comunidades de interés»), ampliar el mercado, comunicar el contenido, compartir información e interactuar con los poderes públicos (marcos legislativos y fiscales; políticas de lectura).

Dos advertencias y un lamento (pág. 15-16) #

1. El tiempo apremia: las curvas de la imprenta (cien años) y de internet (menos de dos décadas) tienen forma parecida pero ritmo distinto; «no disponemos de cien años para aprender».
2. Jugadores nuevos aprenden rápido: Amazon tiene solo veinte años, mientras al librero Fayard le llevó medio siglo hacerse editorial. Riesgo: que los saberes del oficio «nos sean expropiados» por quienes tienen capacidad de aprendizaje y pocos escrúpulos.
3. Lamento: la belleza sensual del objeto libro pasará a «el cajón de la nostalgia»; hay que hacer el duelo «para no perder lo esencial: nuestra capacidad de dar de leer».

Cifras #

• Internet: dominios de 21 mil a 240 mil (ene. 1993-ene. 1996); hosts de 1,3 a 9,5 millones; usuarios de 16 millones (dic. 1995) a 2.405 millones (jun. 2012), 150 veces, 34,3 % de la población mundial (pág. 3-5).

Katz (2009): Falsos dilemas #

(Libros de México 92, feb.-abr. 2009; Katz es fundador y director de Katz Editores.)

Tesis central #

Hace décadas se discute el futuro del libro «como si no hubiera pensamientos previos». La retórica del dilema («o todo será digital o nada cambiará») sirve para hacer proselitismo pero no para comprender: la realidad está en los matices, intersticios y metamorfosis que conservan mucho de lo anterior. El error más grave es hablar de «el libro» y «el editor» en singular. La función del editor, en un mundo de sobreabundancia, se vuelve más ineludible.

Conceptos clave #

• Retórica del dilema / interpretaciones maniqueas: dos reacciones típicas: (a) el libro está tan establecido que no cambiará; (b) el libro es un artefacto obsoleto (pág. 2).
• Prosumidor: productor + consumidor; McLuhan lo sugirió en 1972 y Alvin Toffler acuñó el término en La tercera ola (1980). Nacidos digitales: acuñado por Palfrey y Gasser (Born Digital) (pág. 2, 4).
• Crítica a la mistificación de la «creatividad» y el «compartir» (contra Sara Lloyd): no todo lo que se produce interesa a «el mundo». Analogía con la Kodak Instamatic (1963; más de 50 millones de cámaras hasta 1970): se creyó que todos serían artistas fotógrafos. Katz ve en esa lógica un cálculo de renta: se define al editor según las acciones que permitan extraer renta de las prácticas de los prosumidores, como «eslabón cerrado» que se abre solo con remuneración (pág. 2-3).
• Sinécdoque (la parte por el todo): lo que dicen Sara Lloyd o Jeff Gomez (Print is Dead, 2007) puede ser cierto para un segmento (libros de texto, novelas populares) pero es falso aplicado a «la edición de libros». La industria no diferenció los segmentos editoriales y los percibe como subespecies de una categoría universal (pág. 3-4).
• Edición como práctica histórica: surge en la temprana modernidad al diferenciarse el editor del impresor y del librero; está sujeta a mutaciones. Chartier: hoy cambian a la vez los soportes de la escritura, su técnica de reproducción y diseminación y las maneras de leer; «tal simultaneidad es inédita en la historia» (pág. 3).
• Función del editor: no ponerse «de rodillas» detrás de los prosumidores, sino ordenar, con criterios claros y honestos, los espacios del saber, la literatura, el entretenimiento y la información, ayudar a cada uno a acceder a lo que necesita e incluso a conocer sus necesidades; usar las herramientas digitales y entender a su público. «No es nada diferente de lo que fue siempre» (pág. 4).
• El soporte es secundario: la lectura «se hará sobre aquello que sea mejor»; ninguna defensa del pasado ni norma tecnológica se impone mientras no sea claramente mejor.

Ejemplos, fechas y nombres #

• CD-ROM: lanzado por Philips y Sony en 1979 para música; se vuelve amenaza/oportunidad en 1984 como soporte de memoria de 700 MB (presentación del presidente de Sony ante la Unión Internacional de Editores) (pág. 1).
• Encarta (Microsoft, 1993): primera enciclopedia para computadora; diez años después las obras de referencia en CD-ROM habían fracasado: el papel ya no servía, pero internet probó que el CD tampoco (pág. 1).
• Año 2000, congreso de la UIE en Buenos Aires: el vicepresidente de Microsoft anunció que lo impreso desaparecería antes de fin de década; simuló un titular del New York Times de 2007 con su última edición en papel (pág. 1-2).
• Referencia, edición científica y repertorios/bases de datos ya migraron a digital hace tiempo, «y nadie se ha escandalizado» (pág. 4).
• 2009 (contexto): Sony Reader llega a España (Planeta, Random House Mondadori); la agencia Carmen Balcells vende derechos electrónicos (García Márquez, Goytisolo) a la empresa Leer-e sin pasar por los editores de papel (desintermediación); Simon & Schuster casi cuadruplicó ventas de ebooks; Random House con Stanza (Lexcycle); Penguin 2.0 («What's next in text»: blog, impresión bajo demanda personalizada, ebooks con contenido exclusivo, Penguin Mobile) (pág. 2-3).

Cuadro comparativo / Quién dijo qué #

Ruptura / continuidad. Rupturas: copia sin costo ni pérdida, lectores que son autores, plataformas que condicionan y vigilan, desintermediación, derechos territoriales frágiles, lectura fragmentada y por proyectos (Canclini, Albarello, Bhaskar). Continuidades: papel y pantallas coexisten, el libro sigue siendo elegido para lecturas largas, las funciones de seleccionar, organizar y garantizar siguen vigentes, el editor «ordena el espacio del saber» como siempre, el exceso de información ya ocurrió con la imprenta (Canclini, Katz).

Posturas sobre el futuro: apocalípticos (Microsoft 2000, Gomez) y negadores (quienes creen que nada cambiará): los dos son «falsos dilemas» para Katz. Canclini y Bhaskar tampoco los aceptan: el primero ve sustitución falsa, el segundo ve cambios graduales y parciales.

Lo imprescindible (repaso de 5 minutos) #

• Canclini: las encuestas son librocéntricas; hay que pasar de cuánto a cómo se lee. Giro antropológico = desontologizar + descuantitivizar.
• Papel y pantallas se alternan y se potencian: en EE. UU. (Pew, 2012) los lectores digitales leen 24 libros contra 12. México: 2,9 libros/año en 2006 y 2012.
• Leer es social: ferias, libroclubes, booktubers; los jóvenes leen por proyectos, de forma fragmentada, y no llaman «leer» a lo que hacen en pantalla.
• Albarello: pasaje oralidad → escritura → lectura silenciosa → oralidad secundaria (Ong) → hipertexto (Nelson, 1965) → plataformas → ChatGPT (30/11/2022); el chat (Oikarinen, 1988) es el híbrido máximo. La lectura se vuelve conversación.
• Bhaskar: el problema es la red, no el ebook. Centralización + fragmentación (Highlander, ciclo de Wu; Benkler y Shirky). El contenido digital se copia sin costo.
• Desintermediación (autopublicación, Amazon, Rowling, Kickstarter) y reintermediación; es parcial y gradual, no ley. Desafíos de la edición vs. desafíos para la edición.
• Derecho de autor: Reina Ana 1709-10, Berna 1886, Napster 1999; respuestas: sistemas cerrados, copyleft, Creative Commons (2001), Open Access.
• Katz (2009): falsos dilemas; CD-ROM (1984), Encarta (1993), Microsoft en Buenos Aires (2000); error de la sinécdoque; hablar de «el libro» y «el editor» es el error. El editor ordena el saber con criterios claros y honestos.
• Katz (2013): imprenta = internet (explosión de información). Libreros y editores respondieron con marca, segmentación, estándares de calidad, organización del texto y metatextos.
• Estratégico = segmentación (nichos verticales, Shatzkin) y metadatos; no estratégico = saber de tecnología o discutir plataformas.
• Advertencias: el tiempo apremia (100 años contra 17) y los nuevos jugadores (Amazon) aprenden rápido. Lamento: la belleza del objeto; lo esencial es dar de leer.
• Hilo común: ruptura y continuidad; el editor sigue siendo mediador, filtro y organizador.