Corrección de Estilo · 18 min de lectura

Construcción del locutor, destinatario y ethos autoral; géneros editoriales

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⚠️ Borrador. Este apunte se armó a partir de los textos del campus y de la lista oficial de temas, y no está revisado a fondo. Los datos marcados [verificar] o [reconstruido] no están confirmados: contrastalos con la bibliografía y las clases. Si encontrás un error, avisame con 💡 Sugerencias.

Textos: Tosi (2025), "Construcción del locutor, destinatario y ethos autoral" (ficha de cátedra, 7 págs.) · Tosi, "Los géneros editoriales con destinatario infantil y juvenil. Una propuesta de análisis desde la enunciación y los estudios de la edición" (cap. en Discurso en perspectiva, págs. PDF 94-114) | Tiempo estimado de lectura: 30 min

Mapa rápido #

• La ficha explica quién habla (sujeto empírico vs. locutor), a quién le habla (destinatario vs. receptor) y qué imagen de sí construye quien habla (ethos). Todo se construye en el discurso, no viene "de afuera".
• Autores en cadena: Bajtín (dialogismo, polifonía) → Ducrot (polifonía lingüística: SE / L; ethos atribuido a L) → Maingueneau (ethos ligado a la escena de enunciación, escenografía, estereotipos). Antecedentes: Aristóteles (ethos/pathos/logos), Perelman, Goffman, Benveniste, Kerbrat-Orecchioni.
• El capítulo aplica a Maingueneau (escena englobante / genérica / escenografía) y a Chartier (género editorial, mediación editorial) para describir los géneros con destinatario infantil y juvenil.
• Conexión con el oficio: el corrector que no distingue locutor de sujeto empírico "corrige a la persona" y no al texto; debe respetar y cuidar el ethos y negociar con la política editorial (cierre de la ficha, pág. 6).
• Atención: el temario del parcial pide además ultracorrección/sobrecorrección y "corrector como curador"; esos términos no aparecen en estos dos textos. Ver sección final "Para el corrector" ([reconstruido] con criterio general del oficio).

Tosi (2025): Construcción del locutor, destinatario y ethos autoral (ficha de cátedra) #

Tesis central #

El locutor y el destinatario son papeles construidos recíprocamente dentro del discurso (pág. 4), rastreables por huellas lingüísticas (léxico, tono, sintaxis, pronombres). El ethos es la imagen discursiva atribuida al locutor, se configura con elecciones lingüísticas y se apoya en estereotipos. Quien corrige y edita debe conocer estas figuras (pág. 6).

Conceptos clave #

• Dialogismo y polifonía (Bajtín): todo discurso se inscribe en una interrelación con otros discursos; "las palabras son siempre palabras de los otros"; todo discurso reformula voces ajenas. La relación es diacrónica y sincrónica: el enunciado alude, confirma, rechaza o reelabora otros enunciados (pág. 1).
• Polifonía (Ducrot [1984] 2001): eje para describir el sentido. El sentido de las entidades lingüísticas no está en las cosas/hechos que denotan ni en los pensamientos que las suscitan, sino en ciertos discursos asociados, o sea, en encadenamientos discursivos. En lo lingüístico, es una pluralidad de puntos de vista representados en el enunciado, ante los cuales el locutor adopta una postura (adhesión, rechazo, etc.) (pág. 1).
• Sujeto empírico (SE): autor efectivo, productor de la actividad psicofisiológica; origen de los actos de habla (pág. 1).
• Locutor (L): "fuente y responsable de la enunciación", no necesariamente identificable con el SE. Es "el autor que él atribuye a su enunciación": el ser a quien remiten el yo y las marcas de persona, salvo en discurso directo (Ducrot 2001:151, pág. 2). Se rastrea en las huellas: formal/informal, riguroso/dubitativo, objetivo/subjetivo, amable/autoritario, técnico/familiar.
• Destinatario: polo opuesto de la enunciación. No equivale al receptor (oyente, lector): también se construye en el discurso (léxico, tono, sintaxis, pronombres): conocido o no, experto o no, adulto o niño, argentino o extranjero. A veces coincide con el receptor y a veces no (pág. 4).
• Doble enunciación: enunciado único (un SE) con dos locutores (L1 y L2) en tres casos: discurso referido en estilo directo, ecos imitativos y discursos imaginarios (págs. 2-3).
• Enunciados sin locutor: hay SE pero sin marcas de origen personal, como los proverbiales ("Siempre que llovió paró", "Al mal tiempo, buena cara"). Buscan que la palabra parezca provenir de una sabiduría anónima, más allá de toda subjetividad individual (pág. 2).
• Retórica y ethos: Platón = manipulación del auditorio; Aristóteles = facultad de ver en cada caso lo persuasivo, con tres dimensiones: ethos (disposición, atributos del orador), pathos (pasión del auditorio) y logos (razonamiento/lenguaje). Para Aristóteles el orador debe mostrarse creíble: carácter de epieíkeia (moderación) y decoro (Ramírez Gelbes 2008, págs. 4-5). Perelman (1958, 1977): nueva retórica, vuelve al auditorio (pathos) y agrega el auditorio universal.
• Ethos (Ducrot): se atribuye a L, el locutor como tal; por ser fuente de la enunciación, se ve "ataviado" con ciertos caracteres que tornan aceptable o rechazable esa enunciación. No es lo que el orador dice de sí mismo como objeto de la enunciación (el "ser en el mundo") (págs. 5-6).
• Ethos discursivo (Amossy 1999): inscripto en el lenguaje, no se corresponde con el individuo real externo; se configura con elecciones lingüísticas.
• Ethos previo o prediscurso (Adam, Amossy): la imagen que el auditorio ya tiene del orador; el orador puede mantenerla, reforzarla o anularla (pág. 6).
• Ethos y escenografía (Maingueneau 1999b): el tipo de discurso tiene roles preestablecidos, pero L elige más o menos libremente la escenografía (según género y representaciones colectivas) y construye en coherencia su ethos, consciente o inconscientemente. Ejemplo: el candidato puede configurarse como hombre de pueblo, especialista o padre. La imagen de sí está anclada en estereotipos ("arsenal de representaciones colectivas", Charaudeau y Maingueneau 2002:247). El ethos no se separa de los destinatarios: solo adquiere efectividad en la recepción.
• Goffman: metáfora teatral; roles o rutinas según la situación; "representación de sí"; un estatus es un modelo de conducta "coherente, adornado y bien articulado" que se debe representar (pág. 5).
• Benveniste y Kerbrat-Orecchioni: pioneros en asignar lugar central a la inscripción del locutor y a la construcción de una imagen de sí.

Formas de configurar a L (persona gramatical) #

Distinciones y oposiciones #

Ejemplos del texto #

• Lucía, bióloga: en un día escribe un paper, da clase, convence a su hijo de bañarse, pide disculpas a la vecina, se queja con el proveedor de Internet, chatea con amigas, publica un aviso de su libro. Un mismo SE, muchos locutores según situación, destinatarios, género y objetivos. Los L "no se asimilan a las características reales de Lucía, sino a los enunciados".
• Auto con "Lavame, por favor" y meme del guanaco: el locutor es un auto/un animal incapaz de hablar; el humor surge de la composición texto-imagen; no importa quién hizo el meme.
• Estilo directo: "Juan me dijo: 'Quiero que vengas a casa'". Eco imitativo: "¡Ay! Me duele, me duele. Siempre decís lo mismo". Discurso imaginario: "Si él me dijera '¿querés venir a casa?' le diría que sí".
• Destinatario vs. receptor: el hijo de un estudiante que acompaña a clase de Lucía es receptor, no destinatario; el encargado del edificio que lee la nota a la vecina es receptor, no destinatario.
• Lenguaje inclusivo como modelador de un ethos autoral más igualitario, flexible y abierto (pág. 6).

Para el corrector (pág. 6) #

• La corrección y edición "tendría que respetar y cuidar la construcción de ese ethos" (ejemplo: lenguaje inclusivo).
• Si las decisiones lingüísticas del autor chocan con la hoja de estilo/pautas editoriales: buscar consensos entre autor y línea editorial. Muchas editoriales no incluyen el lenguaje inclusivo en su hoja de estilo pero respetan que los autores lo usen.
• Mecanismos habituales, paratextuales: prólogos y notas al pie aclaratorias que explican y argumentan ese empleo.

Tosi: Los géneros editoriales con destinatario infantil y juvenil (capítulo) #

Tesis central #

Hay escasa caracterización de los géneros con destinatario infantil y juvenil (muchos de reciente formación), lo que produce confusiones terminológicas con consecuencias concretas. Tosi propone abordarlos desde el cruce de la enunciación (Maingueneau) y los estudios de la edición/cultura escrita (Chartier, de Diego). Sostiene que no existe una escena englobante "infantil" o "juvenil"; lo infantil/juvenil aparece en la escena genérica y en las escenografías, y se consolida mediante la mediación editorial y la política editorial (págs. 94-95, 103, 112-113).

Conceptos clave #

• Géneros del corpus: literarios, como cuento ilustrado, libro álbum, libro-objeto o libro-juego; no ficcionales, como libros didácticos, de comunicación científica e informativos (pág. 95).
• Problema de clasificación: algunos especialistas ubican informativos y de comunicación científica dentro de la LIJ (literatura infantil y juvenil). Tosi lo objeta: la acepción de "literatura" como obras sobre una materia ("literatura jurídica") no vale acá, porque la materia del libro científico es la ciencia, no lo infantil. Consecuencias concretas: en las compras del Plan Nacional de Lectura se excluyeron libros informativos y de comunicación científica; los Premios Nacionales y el del Fondo Nacional de las Artes tienen la categoría "Literatura infantil y juvenil" como si fuera un género, y cuento, libro álbum, poesía y novela gráfica compiten entre sí (pág. 96). El Colectivo LIJ y la UEJ pidieron que la LIJ deje de ser tratada como género.
• Género discursivo (Bajtín 1982): tipos relativamente estables de enunciados de cada esfera de la actividad humana; se definen por contenido temático, estilo y composición/estructura. Son históricos. Antecedente: Aristóteles (Poética): épico, lírico, dramático (págs. 99-100).
• Géneros primarios y secundarios (Bajtín): primarios = conversaciones, cartas (pierden relación inmediata con la realidad cuando se integran); secundarios = agrupaciones de primarios (enciclopedias, novelas, artículos periodísticos). Ejemplo de Tosi: en una novela de LIJ (secundario) aparecen chats, mails, whatsapp (primarios).
• Competencia genérica (Maingueneau 2017): comportarse como corresponde ante los géneros; conocerlos permite también romper las reglas y crear textos innovadores. Ruano (2020): lo maravilloso ocurre ante lo inclasificable.
• Situación de comunicación vs. escena de enunciación (Maingueneau 2004):
• Situación de comunicación: circunstancias sociales "exteriores" al discurso: estatus de los participantes, circunstancias apropiadas, medio (oral/escrito), tipo de lengua, inscripción temporal (periodicidad/duración), plan u organización y finalidad. Está ligada al género editorial.
• Escena de enunciación: desde el "interior" del discurso; "un texto es una huella de un discurso en el que la palabra es puesta en escena".
• La situación de enunciación no es socialmente descriptible: es un sistema que define posiciones de enunciador, coenunciador y no persona (Benveniste).
• Las tres escenas (pág. 102): | Escena | Qué es | Función | |---|---|---| | Englobante | El tipo de discurso (literario, científico, político...) | Junto con la genérica, define el marco escénico y la adecuación pragmática | | Genérica | La impuesta por el género discursivo | Ídem; acá se define el destinatario | | Escenografía | Escena constituida en el texto | No es mero marco/decorado: legitima enunciados e introduce perspectivas nuevas para interpelar al lector |
• Géneros poco susceptibles de escenografías (prospecto de medicamento: utilitario, convenciones estrictas) frente a géneros que exigen muchas (discurso publicitario y político, que deben seducir y cautivar).
• Mediación editorial (Chartier 2000): los libros son producto de un proceso con muchos profesionales (editores, correctores, diseñadores, ilustradores, técnicos de producción, derechos de autor...). Incluye recorte, censura, reestructuración, reescritura; condiciona materialidad, circulación y recepción y modela los destinatarios. De Diego (2019), citando a Stoddard: "los autores no escriben libros, sino textos". La sociología de los textos (Chartier, McKenzie): la materialidad de los soportes afecta el significado.
• Género editorial (Chartier): dispositivo textual complejo, compuesto por materiales de géneros discursivos diversos que se resignifican al integrarse; definido como el "producido por la decisión editorial o el trabajo del taller" (Chartier 1993:46). Combina propiedades internas y externas, y suma la mediación y la política editorial. Se realiza en una red de aparatos (Maingueneau 2017): mediadores (editores, libreros, periodistas, bibliotecarios, docentes), evaluadores legítimos, cánones, destinatarios.
• Política editorial: el criterio de cada editorial/sello (de Diego 2006) que orienta las operaciones materiales y discursivas, según género y destinatario construido; es la instancia que "termina definiendo" lo infantil o juvenil y ubica la obra en un sello o colección. La editorial actúa como instancia enunciativa (junto con sello y colección): sus escenografías suelen coincidir con "el estilo y las propiedades identitarias del sello o colección".
• Destinatarios: el construido (niño/joven) más destinatarios indirectos: los adultos-mediadores (sugieren, alientan, promueven, compran). Por eso los destinatarios son "difusos, diversos, múltiples".
• Memoria interna de los géneros: los mecanismos enunciativos fijan escenas genéricas y con el tiempo tejen la memoria interna; los géneros se modelan con ella y con las prácticas de lectura.
• Infancia: construcción social, no parámetro biológico; "las infancias" en plural (Carli, Entel).

Los géneros editoriales infantiles y juveniles #

Ejemplos del texto #

• Libro álbum La bella despierta en las redes (Silvestre y Gómez, Ridercháil, 2019): versión libre de La bella durmiente. Escena englobante: literaria. Escenografía: mensajes de whatsapp entre el Príncipe Valiente y el Hada 2, que producen situaciones humorísticas y disruptivas.
• Comunicación científica ¿Querés saber cómo se reconstruye un dinosaurio? (Martinelli y Vera, Eudeba, 2013): englobante = comunicación científica / difusión de la ciencia. Escenografía: un cuaderno de anotaciones que recrea la investigación de un paleontólogo.
• Colección Ciencia que Ladra (Siglo XXI): escenografías también en comunicación científica para adultos; el mercado editorial define el público infantil, juvenil o adulto.
• Cortázar (Rayuela, Libro de Manuel): literatura adulta donde lo verbal, la materialidad y las escenografías confluyen, como en el libro álbum.
• Méndez (2020): la categoría "LIJ" suele responder a criterios mercantilistas; el problema aparece cuando se usa como categoría estética. Andruetto ("literatura sin adjetivos"), Saer ("sin atributos").
• Chartier, "los libros azules" (1996): huellas editoriales que muestran la construcción de un público destinatario (tipografía, interlineado, recortes, explicaciones agregadas, corrección de contenidos) para aligerar la lectura.
• Imposible, de Isol (FCE, 2018; colección Los especiales de A la orilla del viento): Toribio, 2 años, agota a sus padres; la hechicera Meridiana les da una pastilla/pócima y el niño se vuelve gato. Destinatario explícito (niños) y destinatarios indirectos (adultos) que se sienten aludidos. Otros: Un hueco (Frenkel, Calibroscopio, 2016), Clara y el hombre de la ventana (Andruetto y Tach, Limonero, 2018).
• Temas tabú del libro álbum (Comino 2009): disidencias sexo-genéricas, muerte, privación de la libertad, pobreza, abusos, figuras parentales conflictivas, migración, violencia de género.

Para el corrector #

• El texto no es solo del autor: el corrector forma parte de la mediación editorial, que moldea el texto y el destinatario. Sus intervenciones no son neutras.
• Hay que identificar el género editorial y el destinatario construido (más los adultos mediadores) antes de decidir: léxico, tono, 2.ª persona, coloquialidad, etc. son parte de la escena genérica.
• Las escenografías (whatsapp, cuaderno de anotaciones) y la materialidad (tipografía, diseño) son parte del sentido: no se "normalizan".

Cuadro comparativo / Quién dijo qué #

Lo imprescindible (repaso de 5 minutos) #

• SE = autor real; L = figura responsable de la enunciación construida en el enunciado (Ducrot). No coinciden necesariamente.
• L puede ser un personaje ficticio o incapaz de hablar (auto, guanaco). Un mismo SE construye distintos L (Lucía).
• Enunciados sin L: proverbiales. Enunciados con dos L (doble enunciación): estilo directo, eco imitativo, discurso imaginario.
• Destinatario (construido) ≠ receptor (real). Ambos papeles son recíprocos y se rastrean en el discurso.
• Dialogismo/polifonía: Bajtín (todo discurso responde a otros) → Ducrot (pluralidad de puntos de vista en el enunciado).
• Primera persona plural: modestia (académico), mayestático (reyes/papas), colectivo, condescendencia (mitiga órdenes). Despersonalización = objetividad; uno/2.ª persona = generalización.
• Ethos: Aristóteles = atributos del orador (ethos, pathos, logos); Ducrot = atribuido a L; Maingueneau = ligado a la escenografía, anclado en estereotipos, efectivo en la recepción.
• Ethos previo / prediscurso: imagen anterior del auditorio; se puede mantener, reforzar o anular.
• Tres escenas (Maingueneau): englobante (tipo de discurso) · genérica (género) · escenografía (constituida en el texto; legitima).
• Situación de comunicación = condiciones exteriores (~género editorial) vs. escena de enunciación = interior del discurso.
• No hay escena englobante infantil/juvenil: lo infantil se define en la escena genérica (y la política editorial).
• Género editorial (Chartier): dispositivo textual complejo, producido por la decisión editorial; internas + externas + mediación + política editorial.
• Destinatarios: el niño/joven construido + adultos mediadores; casos como Imposible (Isol) muestran destinatarios múltiples.
• Corrector: respeta y cuida el ethos autoral; si choca con la hoja de estilo, consenso y recursos paratextuales (prólogo, nota al pie).

Para el corrector: ultracorrección, sobrecorrección y curaduría [reconstruido] #

Los dos textos de Tosi no usan estos términos. Lo siguiente es criterio general del oficio, útil para el examen de corrección; no atribuirlo a Tosi. - Ultracorrección / hipercorrección: aplicar una regla donde no corresponde, por exceso de celo (ej.: *bacalado, *adolescentes de edad; normalizar construcciones válidas; los términos aparecen en T03-1 y T06-5, no en Tosi). Sobrecorrección: intervenir más de lo necesario y pisar la voz autoral o las decisiones intencionales (registro coloquial, repeticiones, ritmo, neologismos; el lenguaje inclusivo, según la política editorial). - Desde la ficha: lo que a primera vista es "error" puede ser huella del locutor (tono, léxico, pronombres) y por tanto parte del ethos. Antes de corregir: ¿es un error o una elección discursiva coherente con el género, el destinatario y la escenografía? - Corrector como curador / mediador editorial: sus decisiones son parte de la mediación editorial (Chartier); selecciona, ajusta y conserva dentro de una política editorial. No impone su propia voz: sostiene la del autor y del género. Si hay conflicto (autor vs. hoja de estilo): consenso + paratexto. - Aplicación a textos infantiles/juveniles: respetar las marcas del destinatario (2.ª persona, preguntas, coloquialidad), la materialidad y las escenografías.